“謝謝提醒”
此時此刻的李軒也微微點頭。
功夫作為優勢項，其實算是大優勢了。
因為對比起其他技能而言，這一項技能想要取得成果，就得需要積年累月的打磨這就並非一朝一夕就能製成的技術。
恒心毅力與苦鑄造出來的動作。
這個優勢就不是一朝一夕能夠被超越，在娛樂圈業內，對於擁有武術技能的人，也是擁有優待的，當年的王保強在形貌都不太好的情況下，用有的功夫技能給了他很多的企劃優勢。
這是給予辛勞者的獎勵。
當然吳晶不知道的是，自己的這份能力，某種意義上來說，也確實耗費了大量的時光，但這時光某種意義上來說，也並非真實的事物。
這是優勢。
獨屬於自己的優勢。
這一點確實是自己的優勢，也確實是需要經營的事物。
商業化，文藝化，演員向，偶像向，集合在一起，就是明亮星辰，就是名為明星的事物。
對於未來選擇的道路和拍片選擇，李軒也並不迷茫。
單純的拿獎向的文藝作。
綜合勻稱，有票房和拿獎潛力的作品。
為了討好觀眾，將感官的刺激拉到極致的作品，就奔著你的錢包去的。
而其實，真正的爆款。
就是又能刺激感官，又能刺激心靈也就是杜戚風所追求的。
叫好又叫座。
和吳晶也是萍水相逢，聊了一會兒之後，就分開了，該去乾嘛去乾嘛，不過這位戰狼兄也說好了。
以後有機會的話一定要再打一場。
在劇場裡打。
看誰能打得更好看，誰的拳頭更強更具備意義。
說好了。
李軒的出現其實就並沒有太影響吳晶的心態，最多也隻能說有些感慨罷了。
頗有一種滄海桑田的感覺罷了。
士彆三日刮目見，
其實看著不可怕，一夜成名去準一線的人多了，但隻有業內的人才知道，李軒這種基礎紮實，涉及領域廣泛，不懼題材變幻的紮實。
這才是最厲害的地方。
“和他拍戲之後，是怎麼感覺。”
“佩服。”林家動此時略微複雜的說道：“心服口服。”
在合作過一次之後。
林家動對李軒是有點心服口服的這個在合作的時候他就已經看出來了。
而直到這一次在金像獎上。
他懸著的心才終於死了。
這個李軒。
他確實就做到了，用自己的實力，去讓這個時代華語娛樂圈最巔峰的獎項之一給他殊榮雖然隻是一個提名而已，但多少人一輩子連一個提名都評不上。
彆拿提名不當獎項！
那些大佬們自然衝著大滿貫去。
但李軒隻是一個學生呀。
他就理所當然的進入到了大佬們討論的話題裡去。
大家也不會覺得有什麼違和感。
因為在他們的眼裡，李軒就是足夠成熟的演員本身就是在他們那一桌的。
“人與人之間的差距是真的夠恐怖”
林家動就稍微回憶起了自己演藝曆史，突然有一種哭笑不得的感覺，就感覺自己那麼多年的演藝經驗，全部都演到了狗頭身上去了，和李軒比起來，真的是螢火與皓月。
有時候他甚至陰暗的想過，無論是劉得華，還是李軒，都是運氣更好一些的人而已，但如今一想，這種想法確實淺薄的可悲可笑啊。
自己是怎麼會有那麼淺薄的想法，覺得人家的成功是時運更好的
“確實，人與人之間的差距，確實是足夠大的。”
此時的劉得華也有這種想法。
不過，高山仰止的人，卻是那位功夫皇帝。
在知道了兩者之間的片酬差距之後，得出的結論。
如今的市場，資方本來就是強勢方，給價格也基本是資方的角度，偶爾會有特殊情況會有溢價的出現，但溢價的幅度是不會有到虧損的情況出現的。
也就是，都是為了賺錢，肯定都是最接近合理的價格。
李連捷的片酬，就是資方精算出來的結果——他就是值那麼多錢。
翻越高山，還有高山。
九龍區，老街茶餐廳。
此時，李軒在香江的最後一站，就是爾冬生那邊了，這一次受到邀請的角色，《門徒》裡的大毒梟和吳燕祖同一番位，都是主角。
黑白雙雄的格局，就像劉建明和陳永仁，你很難說他們誰是一號位
香江偏文藝的電影都是這樣的，一番位一般都是有兩個的，黑白各一位隻能說，更多的戲份是給白的那一方，但塑造筆墨也絕對不會少的。
“不錯。”
爾冬生看著李軒的真人，也覺得挺欣賞的，長相絕對不輸當初的四大天王裡的任何一位，雖然缺了點氣質紳士的劉得華，師奶殺手黎名，潮流小生郭富成，歌神張雪友，這些氣質和特點四大天王不僅僅是業務水平滿分的，相貌氣質也都是滿分的。
李軒從形貌上看，確實很強雖然這樣看不出什麼氣質更讓人好奇了，《嘿社會》裡陰狠的吉米仔——是真的演出來的。
真不錯。
此時，看著劇本。
【林昆：空腹血糖12個，身體疼痛感增倍，體質10】
李軒：“”
我遇到過屬性要求的角色有。
但是屬性需求要減少的角色還是第一次見。
不是吧，係統。
我拍戲換健康的。
你讓我付出健康？是不是本末倒置了。
不過好在，係統很貼心的在後麵提示了——這些本係統都能夠暫時幫助做到。
“爾導演，我知道了”李軒點了點頭：“這個角色，我應該是沒問題的。”
“嗯”
爾冬生此時就點點頭，收回了劇本：“沒關係的，你照著吉米仔的感覺來就行了。”
李軒也點頭回應。
吉米嗎這大概也是爾生覺得李軒能演的原因了。
不管怎麼說，他就是適應的了‘大佬’這個角色
怎麼演下限也是會有的。
而比起劉得華，李軒的成本也更低——給劉得華不僅僅是要片酬，還要給分成的。
給李軒這種就不用，談好的片酬應該是七十萬，一般來說，新生代準一線的片酬是五十萬左右，但是金像獎的提名還是能增加身價的，直接加了二十萬的片酬。
咖位上，憑借《神話》和《龍城歲月》還有《以和為貴》，在香江這地方頭的咖位也確實是做了點成績出來，算是香江的準一線電影咖了，作為新生代而言，應該是和謝勁鋒的位置差不多，接近吳燕祖，但也有些距離
這一次的黑白雙雄的格局，門徒裡的林昆和阿力，應該是一點五番位和一番位的關係
“珍惜這個機會啊，可是劉得華讓給你的”
爾冬生就強調了這件事，是劉得華讓給他的，這份人情，劉得華不一定會自己說出去，但爾冬生就得幫這位紳士說出來可以看的出來，劉得華還是很喜歡《門徒》的劇本的。
《門徒》和《投名狀》也沒有很大的檔期衝突，非要說演了這個沒辦法演那個戲的話，倒也是借口而已其實就是為了將這個機會給李軒這個年輕人。
李軒也點了點頭。
“我明白了。”
“嗯，希望你應該不會辜負他的信任的，加油吧”
在簽完了合同之後，李軒去映藝娛樂那兒，去找了一趟劉得華本來是打算去辦公室道個謝的，卻發現他在看《投名狀》的劇本。
李軒想了想，還是沒打擾他。
就像爾冬生導演說的那樣，自己如果要感謝他的話，將這個角色演好來，將角色表達做好來，這才是最重點的，而不是言語蒼白的感謝，那還是太矯情了。
如果有一天，自己真的超越了他，自己這個被照拂的後輩超越了他，他的心情又該是怎麼樣的呢
李軒沒多想，如果因為這樣而躊躇，才是對他最大的不尊重啊。
“畢業季了啊我待在這裡的最後一段時間。”
此時，王鳳升就有些感慨的看著眼前的北電校園。
畢業季即將到來，無論是北電還是上戲，中戲，都在準備年度的畢業作品，導演係，表演係的畢業大戲。
說是畢業大戲，其實大多數而言，就是以班集體為單位，來演一出戲劇大戲，其實這個大戲，都是戲劇話劇而已，有些出挑的創新話劇，戲劇，原創。
這些人都屬於一線的牛人，編導和班級凝聚力，都不可限量，北電當年96級的畢業大戲就是原創話劇《青石》。
稍弱就沒有稍弱的，都是《哈姆雷特》《霸王彆姬》玩的爐火純青的。
其實硬要說的話，能從北電畢業的至少現在能從北電畢業的，就沒有弱手子的。
而在話劇，戲劇的一群人裡，跑出了一個人，要帶著全班的人馬，拍真正的‘戲’。
是在熒幕上的，這個時代的大戲。
“老師說，當時我也有些震驚，想不到，你的學生們，居然能整出這種級彆的大活來。”
旁邊的徐翔就有些感慨。
退休的老對手，此時還是有些惺惺相惜的。
北電和中戲素來競爭頗多，不過都是良性的競爭，其本質還是更多的想要為華語娛樂圈輸送更多的人才。
養蠱固然殘酷，但也確實能出頂尖。
“如今《恰同學少年》已經成功殺青，隻要能剪輯送審成功，能夠上映，就已經是一般意義上的成功了。”
此時的徐翔就說道。
“就已經是成功了。”
一籃子大四生，成功拍攝一部電視作品，並且成功了，這件事，本身就是成功的了，因為他們就明顯做到了，不在自己的能力範疇之內的事情。
行動，行為，完全超越了能力預期範圍的事情的能夠完成這樣的壯舉，就算是成績差，也是值得被認可的。
但
“但你輸了啊”
徐翔就在旁邊歎氣。
對此，王鳳升就不可置否。
從某種意義上來說，校長確實是有點輸了，因為這一次調度資源支持製片，去浪費成本去做一件必定虧本的事情，對王鳳升一生清廉的履曆來說，絕對是退休的一個汙點。
會被打上假公濟私的帽子的
用徐翔的角度來看，王鳳升的一生，從當年畢業，拍攝很多樣板戲，革命大戲的時候就知道，他是一個很有‘覺悟’的人。
對文藝戲劇，有著十足的熱愛，也希望更多的人體驗到戲角兒之美所以他是很支持養蠱養角兒的北電策略的。
他的角度是站在‘觀眾’上的。
中戲的話，可能更多的教條是站在從業人員上的，讓他們能更好的‘就業’，所以在入學的時候才會分配生旦淨未醜的。
如今，為觀眾考慮一生的王鳳升，這一次卻‘自私’了一次，站在了自己學生的角度上，做出犧牲。
誰都知道，這部作品，想要取得成績是難如登天的。
但他還是跟李軒乾了。
“不愧是我的老對手啊，你這都懂我的心思。”
“不然怎麼當你的對手和朋友。”徐翔說道：“你就是想用你的最後一點影響力和一世英名，去換得這些學生的璀璨。”
這些學生？
不對。
主要還是李軒吧。
那個讓你為之自豪的學生。”
“教書育人，有時候，會有這種感覺，他們是花苗，我們是園丁，將他們培養成美麗的花，我也能擁有十足的自豪感。”
王鳳升則是輕輕的說道；“對我來說，他們其實有時候，像我的孩子一樣。”
像是我親自教導出的孩子那一般的存在。
這種感覺，就真的是不一樣的
“你就當作，是我的衝動，和退休之前送學生們的禮物吧，從生到死，戀愛，結婚，生育，回望過去，人生的衝動十有八九，且是敗去居多，但衝動的那一瞬間，是真的不後悔的”
王鳳升就笑了笑。
“彆想那麼多了，去欣賞這一次的‘畢業大戲’吧，就算是煙花，也應該是絢爛美麗的。”
“嗯到時候，我也會跟你說一些好話的。”
徐翔能理解王鳳升，心中也決定了，到時候，給老朋友說一些好話。
這位老對手，他是值得的。
絕對值得的啊。
在聊完《恰同學少年》之後，對於他們來說，就還有一個很值得聊到的，接下來的作品觀影。
在熱愛演藝行業的前提下，是熱愛演藝作品。
電影，電視劇，兩人都是重度迷——甚至徐翔還覺得，接下來有一部動畫片，讓他的興趣是蠻大的。
這部動畫片好像叫做《虹貓藍兔七俠傳》。
不因為彆的，就因為文學顧問的名字叫做餘樺，光是這個名字在這裡，就知道這部作品的尿性了他也許不是華夏最厲害的文學作家，但絕對是最厲害的那一批文學作家裡，最‘快樂’的那一個，上電視節目總是一副笑嘻嘻的樣子
和他的快樂不同的是，他的作品往往給人帶來痛苦。
可又讓人欲罷不能——這就是文學的魅力。
徐翔曾經讀過《活著》很多遍，甚至，讀了十遍有了。
《活著》也算是徐翔和王鳳升在早年建立友誼的紐帶了——因為大多數的人，都看不出，《活著》這部作品本身的意義，但是王鳳升就能理解，這種理解和共鳴，就成為了締造友誼的紐帶，對藝術的共鳴感。
能令到他們理解這種友誼的存在。
甚至，徐翔都敢說，就連當年《活著》的電影版也是一樣，都沒能真正的理解餘樺，真正的理解這部作品。
餘樺並不是真的想傷害讀者。
可惜太多人，看不懂了。
不過，也正因為看懂的人少，徐翔才覺得，和王鳳升這位對手那麼合拍吧
“我肯定是會看劇版《活著》的畢竟我最喜歡的學生都在這部作品裡，我又怎麼可能不去看這部作品呢。”
王鳳升則是微微一笑。
徐翔則也笑了笑。
“他一定會是‘不錯’反響的作品的”
從徐翔的角度來看，《活著》還真的撲不了，這一次，《活著》對作品的熱度投資可是一點都不低的能看的出來，製片方對於作品的期待，應該是在商業化上的而且在宣發上，也無時無刻不在蹭著電影版《活著》的衣角。
各種經典的分鏡頭，基本都是‘致敬’電影版《活著》。
基本就差沒說電影版的《活著》沒有看過癮？
那來咱們的電視劇版本啊，絕對能給你最完整的觀影體驗絕對的“原汁原味”。
從經驗上來看，應該劇情的節奏，和演法，應該都是電影版的《活著》順延下來的。
這並沒有錯，畢竟電影版的《活著》已經證明了實力，在各大論壇都是高分高評價，甚至很多新浪博客的專業影評人，都時不時的把這部張謀子的優秀之作拿出來品鑒評論一番。
長篇大論都給你懂完了。
如果說演技分鏡色彩，藝術表達這一些，吹完也就罷了，吹劇本本身的話又或者說吹表達本身的話。
徐翔甚至會一笑而過。
嗬嗬。
隻能說這是一次作為粉絲，看到喜歡的作品影視化，隻要不是差的太過分了，都能夠給予一點支持的心態吧。