“看看這個吧。”翁以鈞從書桌下拿出來一封信，遞給周至。
周至將之去過打開，發現是英文寫成的。內容翻譯過來是：“現在是我向滬上致敬的時候。我原籍常熟，而生在滬上，所以對這件事感到莫大的慶幸。我在這好似天涯海角一樣的美國東北山林間，夢想已經告彆的家藏古籍，免不了斷續的懷念，但更為它們重返祖國，有說不出的無限欣慰。”
“這是……”周至有些訝然，看信的內容，似乎這些藏書已經給了滬上了：“已經木已成舟了？”
“還沒有發出去。”翁萬戈將信件收了回來：“滬上博物館一直在爭取這部份藏書，不過那是在和你見麵之前，現在我倒是覺得你的建議似乎更合適，杭州華僑大酒店我上次回國也在那裡居住過，知道地方很大，改造成博物館後，容納這點藏書綽綽有餘。”
“就是滬上那邊有點不好交代了……”周至苦了臉：“上博馬承源館長也不是外人，回去怕是要給他罵死了。”
“嗯，要不這樣吧……”翁萬戈讓翁以鈞從書架上又取下三個畫匣：“這裡有三幅畫，分彆是宋代梁楷的《白描道君像圖》，明代沈周的《臨戴文進謝安東山圖》，清代王原祁的《杜甫詩意圖軸》。委托小友替我捐獻給上博，是不是就可以彌補了？”
“梁楷尚有真跡傳世？”周至又下了一跳：“沈周的青綠山水？清代山水第一王原祁？”
“畫就在你麵前，打開來看看不就知道了？”翁萬戈笑道。
當然得看，大漲眼力的機會豈容錯過。
《白描道君像圖》一副絹本細筆白描水墨畫，畫麵分作了三個大部分。
中間部分是主題，道君打坐於蓮花之上，形象端莊，周密繁複，筆勢勁細，骨體蒼勁。
右段是道觀的日常起居和法事：祈禱、習經、繪塑神像等；
左段則分作兩部分，上部分是世俗生活，多為放生，施賑等積善行德的場麵。
下部分則為地獄形象，有風刀之苦及鬼官治事。以及火中盛開金蓮的場麵。
周至雖然沒有收藏有梁楷的作品，事實上現在這幅圖也是他知道的目前唯一一幅梁凱的畫作傳世，但是他有兩幅宋代畫家李公麟的作品，一副是在大邑收得修複的《玄宗彆馬圖》，一幅醇王府六手卷之一的《便橋會盟圖》。
從筆法來看，畫中人物確是李公麟畫派以後的麵貌，但是與南宋其他人物畫叛然殊途。屬於從李公麟的繁筆朝後世簡筆的轉換過度過程中的作品。
而圖中的山林泉石，既不是北宋李成、範寬的畫派，也不是董源江南畫派的體係，與後來南北兩派都不相同，其工整形式符合北宋特征。
加上其餘特征，基本可以斷定是梁楷的真跡。
不過也輪不到周至顯擺自己的學識，因為在這幅畫的後麵有元代著名書法家趙孟頫的小楷題跋，其中詳細介紹了他得到該圖的來曆，足見其在元代就已經是一件流傳有緒、頗受收藏家重視的作品。
趙孟頫的筆跡存世不少，很好鑒定，有他的背書在此，該畫真跡無疑了。
這個消息了不得，不亞於周至發現六朝四大家作品那一次，六朝四大家作品雖然也是首次發現，但是四件裡邊有三件是後人臨摹的，而這幅梁楷畫作雖然在時代上晚了，但卻是實實在在的真跡。
懷著朝聖之心小心翼翼將這幅畫合上，周至又請出了第二幅，明代沈周的《臨戴文進謝安東山圖》。
沈周的作品周至已經熟悉得不能再熟悉了，蜀大博物館有《仿倪雲林山水圖》，是他親手修複的。
沈周的書法是師法黃庭堅，正好和周至一路，因此他格外留意，蜀大博物館《仿倪雲林山水圖》上有一篇沈周的長文，周至可是利用修畫之便跟著研習了好久
後來到了故宮和國博，又見識到了沈周的《獨遊孤山圖》和《廬山高圖》。
之所以對這兩幅畫格外上心，是因為它們的修裱手法十分高明，畫卷上的青綠山水如同新作一般，讓人難以置信。
周至是借替兩地修畫之便，認真研究了畫上北工宮廷修裱的巔峰造詣，當然順帶也把圖畫本身看了個飽。
因為這些原因，雖然周至沒有收藏有沈周的畫作，但是對沈周也是非常熟悉，畫卷一展開，就如同見到了老熟人一般。
此圖表現的是謝安東山攜伎出遊的情景，描寫的事成語“東山再起”，即謝安辭職歸隱東山，其後複職，出山為相的故事。
畫麵左上也有沈周自題，聲稱此作臨自戴進，但在周至見過的戴進風格完全不一樣，還是濃濃的“沈味兒”，主要還是沈周自身意誌的表達，但是又能看見其後戴作的“精神”。
此圖既有人物，又有山水，不管是人物的描繪、樹木的勾填，山石的皴染均極工致富麗，反映出沈周刻意描摹的認真態度和不分門戶、兼容諸家的坦蕩胸襟。
不知道是不是受到了戴進原作的影響，這幅畫雖然是沈周風格，但是用了重青重綠，設色濃鬱，是沈周作品當中絕無僅有的孤品。
不過同樣毋庸質疑其真偽，因為上麵還有兩個印章，“啟南”，“石田”，都是沈周的常用印章，不管繪畫風格，書法，還是印章，都足可證明為真跡。
但是周至可以想見，這幅畫在對外陳展以後，多半會引來不少的質疑，最根本的原因就是不管是沈周還是戴進，都隻有小青綠，並沒有“大青綠”傳世。
反倒是晚明時期，以畫麵上這種勾斫重彩為主的青綠山水比較普遍。
有了這些疑點，這幅畫就變得有趣了起來。
“喬治是發現了什麼嗎？”翁萬戈問道。
“這幅畫很有趣。”周至說道。
“哦？哪裡有趣？”
“襆頭和笛子。”周至說道：“襆頭是唐代開始出現的東西，五代和宋代很流行，畫家卻將之畫到晉代人物的頭上去了。”
“另外畫中侍女手持這個紅色的龍頭樂器應該叫做龍笛，最早的可見於南宋佚名畫家《摹周文矩宮中圖》，其中一名宮女便手持龍笛，龍頭與笛身連接比較平直，形狀尚不甚虯曲。”
“而在故宮收藏的趙孟頫款《東山絲竹圖》中也出現了龍笛，龍頭形狀十分明顯。”
“靚樁仕女同樣手持一枚紅色的龍笛，不過笛首卻被畫家改成了鳳頭，這是畫家可能聽說過此類畫作的規製，但是又了解得不夠透徹，加上了自己對宮廷生活的想象所得。”