鳳霞死了。
十分的猝不及防。
對於拍攝組而言，這就是很正常的，隨著劇情的行進，而在這段時間線裡發生的事情。
猝不及防的。
下個鏡頭的，福貴手裡還提著自己在家種的南瓜和花生米，還花重金買了一隻老母雞，打算去給鳳霞補補身子。
他就呆呆的站在那兒，聽著醫生冰冷的宣讀著女兒的死訊，難產死的，隻留下了個兒子，也就是福貴的外孫
二喜哭的呀。
可。
總得活著啊。
為了苦根，也得活著啊。
隻是，這一次，陳家珍就再也撐不住了。
有慶。
鳳霞。
爹。
福貴。
太陽照樣升起，家珍的眼，也再沒有睜開來。
家珍呀，家珍，家珍
福貴在陳家珍的耳畔邊，呼喚著老伴的名字，隻是這一次，以往怎麼都會回應他的家珍，徹底的沒了生氣。
那能怎麼辦呀。
能怎麼辦呢。
那也隻能活著呀。
電影版的活著，劇情走到這裡的時候，基本上已經把淒慘的氛圍渲染到了最頂峰。
誰來了都得說一句慘。
那種近似乎麻木的慘狀，簡直可以說是令人不忍卒讀。
但如今這裡。
就算是家珍死的時候，依然保持著那種克製的哀傷。
就連痛苦都是克製的。
他好強大。
朱正文此時第一次對福貴生起這樣的情緒來，第一次對這個角色有這樣的看法。
他，強大。
一個在以前絕對不可能出現在這個角色身上的特質。
“真的不可思議，我居然有一天會覺得徐福貴這個人，他是強大的。”
此時的朱正文就看著福貴。
他的堅強。
在女兒和老伴都走了之後。
他依舊活著。
這種堅強，這種強大。
日子總得過下去，福貴就商量著和二喜好好的把苦根扶養長大，這個沉默的，從頭到尾都沒有一句台詞的女婿點了點頭。
這個木訥的男人就更加努力的去搬運工作，直到有一天，他被一塊水泥板給壓死了，被壓死臨終之前的二喜，終於說出了他在全劇裡說出的第一句台詞。
苦根兒，苦根啊！
死了。
從此之後，就隻剩下了老福貴和苦根。
還活著。
還活著
直到最後，過了困苦，餓了許久的苦根兒，興高采烈的吃了一盤煮豆子，結果吃了太多，終於是撐死了。
從此之後。
活著就隻剩下了福貴。
還活著了。
在最後一個鏡頭裡，牽著老牛的福貴，在暖和的太陽之下，輕歎一聲，唱著放牛的歌。
總是還活著。
李軒在演福貴的時候有一種獨特的氣質，堅強向陽，一次又一次的遇到苦難降臨在身上的時候，他總能用那咋滴的情緒，去麻木的延伸自身。
活著唄。
那能怎麼樣。
那種向陽的姿態，居然能讓整個劇組的拍攝有一種暖的色調，直接影響了畫風。
這是朱正文都覺得不可思議的事情，本來她是想讓色調更接近於張謀子版的活著的但李軒就這麼帶著節奏，讓整個劇組都沒有進入到清冷的節奏裡。
也就是說這代表著包括導演自己和劇組的其他演員在內，都認可這種基調。
但就算是如此向陽的基調，在最後穿著破爛的老福貴，牽著一頭老牛的時候，那種悲傷的情感還是洋溢出來了。
餘樺，真是個人皮惡魔。
這樣的劇本都寫得出來。
實在是太不當人了。
這劇本也太抑鬱了。
這麼些日子下來，莫言是先回去，但史鐵笙卻留了下來，一直跟著餘樺來看這部作品的拍攝。
“好像讓你感到意外了，就算是最後一幕鏡頭，他也沒有表露出太過深沉的哀傷。”
李軒就一直非常的克製，無論是作為演員還是作為角色，他的克製都是前所未有的。
當年聽說葛佑哭的稀裡嘩啦的，拍的都難受。
結果這個福貴的情緒波動，完全沒想象那麼大。
“對呀，這就是活著，1000個人眼裡有1000個哈姆雷特的活著，999個人眼裡的活著，都隻看到了一個悲傷痛苦的故事，都隻看到了一個難以和解的一生，他的苦他的痛。”
此時的餘樺就看著李軒淡淡的說道：“這小子和我，眼裡的那個哈姆雷特，眼裡的那個活著是一樣的故事。”
這句話就讓不遠處的導演朱正文聽到了。
兩個大作家的閒談。
讓她難以掩蓋的震驚。
原來在餘樺眼裡的福貴，就是這樣子的呀。
史鐵笙就記得當年。
在看完電影版的《活著》時，餘樺就給出了一個評價。
演的真好。
拍的真好。
隻有一個最樸素的感覺。
那就是演員真好就是演員演的真滴好。
這就是最樸素的看法和想法了。
演員的表現力，是真的強無敵，葛老頭的演技是真的強無敵，再加上張謀子的導演能力——但那也有隻是，餘樺給出一個評價的原因。
這個評價，大概就是，這個人。
他就是‘福貴’。
不是說他演的好不好。
而是，他就是‘福貴’。
當最後隻剩下了福貴一個人活著的時候《活著》就結束了。
拍攝完成。
此時。
朱正文還有一種強烈的恍惚感。
《活著》結束了，在最後留下一抹淡淡的哀傷的鏡頭，結束了，這和尋常認知裡的《活著》完全是不一樣的表現方式，在以往的《活著》都有一種生澀的，晦暗的苦味。
無論是作為讀者，還是作為電影的觀眾。
結果，現在拍下來，苦味沒那麼濃。
更多的是澀。
吃上去有點苦。
但偶爾，也有點回甘。
特彆是想到了剛剛餘樺和史鐵笙的交談之後，導演朱正文，此時還有點恍惚。
沒想到，在餘樺的眼裡，李軒的福貴。
那才是真正的他心中的福貴。
和演的好不好無關，這就是創作者所理解的作品。
朱正文就覺得自己的臉有點疼，自付自己對於傳統文學略有研究。
以為自己已經很懂餘樺，很懂《活著》，結果換來的就是臉龐火辣辣的疼痛。
真的好疼呀。
劇本的理解能力被一個小年輕給爆殺了。。
還是人家作者親口承認。
兩人眼裡的哈姆雷特就一模一樣。
你還能比作者更懂角色不成？
不能夠吧。
現在就是原作者餘樺親口承認。
不管拍的是不是偏離了粉絲們心中的《活著》，隻是他們是餘樺心中的《活著》。
這也讓她感到有一些複雜。
看來餘樺，他也並不是單純的把自己的快樂建立在彆人的痛苦之上。
原來這是一部看懂了。
真的能夠把自己治愈的作品。
此時，《活著》就殺青了。
李軒就呆呆的坐在黃土坡上。
也沒人來打擾。
就這麼做在黃土山坡上，最後一場戲，就連福貴都離開的無聲無息。
“其實最開始的時候，我也覺得我拍完這部作品，心態要糟糕，畢竟這可是快樂星人餘樺的巔峰作品，老早就聽聞，餘樺他最喜歡的，就是看彆人為他的作品感到痛苦。”
“但是我一路過來看完整部活著才發現，他不是一個要抨擊誰的人，不是要抨擊什麼的作品，其實，他傳遞的就是對於活著這件事本身的熱愛。”
那是對生命最純粹最本質的熱愛。
沒有悲傷。
福貴到最後活下去，也沒有怨恨，他就這麼單純的活著。
很多人都說他一輩子都在失去。
但他這一輩子不也在不斷的擁有著。
父母無條件的愛。
家珍的愛。
子女的愛。
一個好女婿。
一個可憐的好外孫。
他的不幸源於生活，但並非源自生命本身，從生命本身的角度來看，他其實還是蠻幸運的啦。
這就是活著啊。
與其說拍完之後的感覺，李軒就感覺更樂觀。
更積極的感覺。
真奇妙啊。
福貴。
在殺青宴上。
大家的心情都有點憂鬱低落。
春生耿聖凱在酒桌上對李軒抱歉，對自己一開始的輕視感到抱歉。
李軒，這個年輕的‘偶像’，你是有真本事的。
無論是作為沉浸派的‘輸入’能力。
還是‘輸出’能力，那種眼神表達，完全就是電影級的。
真的讓人就感覺有一種無力感。
無力的覺得，什麼是天才，這他媽就是天才。
以後，可能真的可以成為‘明星’也說不定
劉敏濤也看著李軒，徹底的折服了，有些感慨道：“我拍戲也不少年頭了，也從來沒有遇到過能讓我這樣子入戲的人其實也很神奇啊，我拍完《活著》之後，感覺居然還很不錯。”
這個功勞，就絕對是李軒的。
‘感覺’不錯。
沒想到拍活著這部作品能有這樣的感覺。
能不抑鬱就算不錯了。
結果愣是弄出了陽光燦爛的感覺來，也屬實是讓人有些意外。
以至於精神病醫生都沒用上呢。
撓頭。
當大家都以為自己會得精神問題的時候，沒有出精神問題，這本身就是一種意外。
李醫生高明！
李軒起身告辭離開了。
離開的時候。
大家就看不到福貴的一點影子。
沉浸派演員，在最後也像福貴一樣，將那一生桎梏落了個乾乾淨，白茫茫一片。
活著的人總得前進。
是吧。
[模擬完成]
[草根氣質：你能夠散發著屬於草根平凡人的氣場，不要覺得自己是平凡人，能夠上網點外賣的人，本身就已經戰勝了好多人，你們就不是真正的草根]
是啊，天天在網上叫著苦叫著痛的人，那都不是草根，還能發出聲音來，真正的草根，隻會埋在黃土地裡，默默的活著。
倔強的。
草根。
生存在這個世界之上。
此時此刻的李軒，就清點著自己的獎勵——草根氣質啊。
“有時候，能上網，能吃飽飯，能點外賣，就已經戰勝好多人啦總有人是更苦的。”
離開《活著》的片場之後，坐車回到了北平，這一次的片酬不算特彆多，但總歸是主角，二十萬還是到手了，用這筆錢，李軒就拿出十萬塊錢來，準備去給新買的房子做個裝修。
簡單的裝一裝，先把自己小窩裝點完畢。
“我願變成，童話裡，你愛的那個天使，張開雙手，變成翅膀守護你！”
此時，李軒的手機鈴聲響起，現在都是彩鈴時代了，不是《七裡香》就是《童話》，都沒有彆的選擇了。
“老舅啊。”
“到北平了沒？今晚出來吃個飯唄。”
“到了到了”
“幫我買個專輯哈，周董新發的《11月的蕭邦》。”
“你還聽周董？”
“不是你挺喜歡的嗎，之前老是唱《夜曲》來著，我去聽了聽，發現挺不錯的，也挺喜歡他的了。”
老舅就在電話裡和自己聊著瑣碎事兒，細心的李軒發現，老舅的溫柔就在於，他總是會悄咪咪的去了解自己的愛好，也許是來增加和自己的共同話題，也許是想要更了解自己的‘孩子’。
李軒就會心一笑。
老舅啊
李軒也不說彆的了，幫老舅去買了一張《11月的蕭邦》的專輯，用了不到十塊錢也不知道是正版還是盜版的。
活著不僅僅是為了活著，而是為了生活。
福貴的幸福是因為他有了愛自己的人，所以一直以來，他都有著對生活的希望和‘熱愛’。
生活啊
此時，李軒也想了想，自己的日子，是否過的太緊繃了一些呢。
一直以來，拍戲的連轉不休，讓自己根本就停不下來，像機器一樣運行。
因為自己就有著極為準確的前進目標和進步目的。
大四之前，在失去北電學生的身份之前，用這身份和庇護去搞的越大越好，一路走來，總是有人會針對自己，包括自己以後如果要創建公司，自己搞圈子搞娛樂公司，會變得更像機械，更停不下來。
那些圈子裡的狼們，肯定不會放任自己的。
現在出了個唐人影視，唐人影視也是因為賽道不一樣，有點‘僥幸’的逃過一劫，但自己這一波可不一樣，如果是以《恰同學少年》和《活埋》為切入點的話，完全就是正經的商業化作品，正經的商業片子，那就是真正的對手了，那時候京圈資本也不會像現在一樣，用過家家似的，鬥氣似的方式要來壓自己，而是真正的要動軟硬刀子的。
也是真正的要真刀真槍的搏殺的。
李軒也並不是害怕，畢竟這是早就決定的事情，如果不自己站出來獨立的話，那就隻能當一個傀儡，一個被提線行走的木偶屬於被qj隻能閉眼享受，和反手qj回去的區彆。
拚死拚活的賺錢，三成還得看人家的臉色。
主角咖，號召力，自己獨立劇本獨立拍戲。
通過自編自導自演，走咖，升咖以張謀子為野心的目標。
不僅僅是為了自己的職業規劃，也為了自己的身體，老實說，這一次風雲盛典獎項過後，李軒就有一點迷上了身體一年比一年更健碩，更健康的感覺了——之前就在宿舍裡和羅錦還有朱亞汶比過，他們兩個垃圾加起來都尿的沒自己遠。
我，能迎風。
並且，如果繼續拍戲的話，他應該能保證自己——每年都能迎風尿。
哇哦，這種感覺。
再加上自己對職業的規劃和清晰點，就能讓自己
也不僅僅是因為健康，而是真正的，作為自己的職業夢想，想要站在最頂峰想的宏大一點的話，大概就是讓這個行業，變得更好一點點？起碼，我來當資本，肯定不會讓狗屎主宰娛樂圈啦。
不是說現在，而是‘未來’。
這樣的未來。
應該，能夠變得更好一些吧。
清晰，且機械化的邏輯運行。
並且還有些樂在其中。
隻是就算樂在其中，偶爾也會有些覺得單調吧。
偶爾停一下腳步，看看這個年代的‘風景’。
活著，生活。
福貴啊，你似乎又教給我了一個道理呢。
“月半彎，好浪漫，月光下的你顯得特彆的好~~看。”
此時的陳昆，就錄製著歌曲，將這版本的《月半彎》上傳到網絡上，到一個名為千千靜聽的網絡播放器上。
作為影視歌三棲的人，作為‘明星’，這似乎就是必要走的一環。
明星，不同於偶像，不同於演員。
明星代表著‘全能’，代表著在泛娛樂時代，掌握所有的泛娛樂技能。
所以才叫做‘明星’。
這一首《月半彎》，更是得到了今年的‘百度十大金曲之一’‘千千靜聽下載量第三名月榜單’。
對於這個成績，他感到是很高興的，第二名是專業歌手組合she的‘不想長大’。
至於周董的歌，他的歌反而就沒進入下載榜畢竟為了追求音質，他的粉絲大多都去買專輯聽了，千千靜聽和百度金曲，更像是‘隨手聽’的範圍。
一個更‘正式’，一個更‘日常’。
周董最近估計也沒在忙新歌，聽說最近都在忙著一些漫改電影——嘿，歌手想演戲，演員想唱歌。
都為了一個光芒萬丈的‘巨星’之名。
不過，此時，陳昆卻也還是有些沉重，似乎是覺得自己做的不夠好。
而旁邊的經紀人董可研說道。
“你做的很好了”
“嗯謝謝董姐的安慰啦，我沒有壓力，隻是我在想，這千千靜聽金曲第一名的‘佚名’，他到底是何許人也。”
“這個唱《怒放的生命》的人，是何許人也。”