原時空，馮小鋼在《唐山大地震》首映禮上曾經說過一句話：“我什麼都能拍，拍什麼都有票房，誰超得過我？”
飛揚跋扈，誌得意滿。
不過現在這句話用來形容張辰更加合適。
《黑暗侵襲》《鯊灘》《誤殺》《颶風營救》《畫皮》《月球》《環太平洋》，每一部的類型都不一樣，每部票房都稱得上大爆。
《環太平洋》之後，張辰的聲望更是達到了頂峰。
再加上研討會上他提出的陽謀，讓張辰再一次成為輿論的焦點。
研討會，第二天，網上就出現了張辰陽謀的相關內容。
看的出來，有人想挑起情緒。
手段很低級，
但張辰無所謂，他和港圈本來就有嫌隙，也不怕那些言論被人知道。
害怕他就不會在研討會上說了。
港媒嘩然，他們沒想到張辰竟然敢公然說這種趁你病要你命的話。
但陽謀之所以被稱之為陽謀，就是因為無解。
有些有遠見的，按照張辰的思路想下去，發現真的極有可能發生。
怎麼辦？
沒辦法。
大攝影展已經發生了。
皇英的動作已經算夠快的了，立馬報警，警方介入。
香港狗仔那麼猖狂，到最後敢亂說的也沒幾個。
但於事無補。
影響已經造成了。
民眾們吃瓜吃的不亦樂乎，至於張辰說的這些，他們才不在乎呢。
自己的瓜還吃不完呢，哪有空吃外麵的瓜。
此外，張辰的陽謀在內地的圈子裡也引起了轟動。
普通影迷，這兩天因為大攝影展的事情，正不知道該如何形容自己的心情呢。
然後張辰的言論出來了。
他們發現張辰的話可以準確的概括他們的心情——關於港圈的濾鏡破碎。
以前看著那麼美好的東西，現在好像突然就不一樣了。以前覺得高高在上的明星，現在也跌落凡間。
和普通影迷不同，內地的那些小生們則覺得是當頭棒喝。
張辰說的那些，沒有人比他們更懂得裡麵的含金量了。
港星濾鏡破碎，內地明星崛起。
黃小明，劉曄，陳昆，佟大為，胡君……
這些張辰口中最有可能趁勢而起的中生代小生們夜不能寐。
關於這些內地中生代小生們的現狀，張辰很早就發文說過。
他還特彆提到了港媒的伎倆，統一口徑的宣傳隻有港星才是票房的保證，搞得他們這些內地小生拿不到任何好的資源。
要麼大片沒他們的份，即便偶爾有一些上規模的片子他們能夠拿到資源，也隻能在裡麵給那些港星作配。
現狀就是這麼個現狀，張辰為此還和港媒打過嘴仗，但效果不大。
這個觀念已經深入人心，想改很難了。
張辰倒是對中生代小生多有照顧，但他的電影大多數都是大女主戲，目前能撈到湯湯水水的隻有黃小明和胡君。
可現在機會來了。
就像張辰說的，港星的倒台就是內地明星最大的機會。
黃小明，劉曄，陳昆，佟大為，胡君，一眾男明星都在思考自己如何從這次事件中獲得好處。
張辰都把話說的這麼明白了，如果他們還拿不到好處，那才是無能。
這裡麵想法最多的是劉曄~
拋開張辰的關係，眾人中他是電影方麵資源最好的。
但好不好也隻是相對而言，彆人是拿不到資源。
他雖然能拿到，但也都是一些不怎麼樣的角色。
而且他對張辰那些話可謂感觸極深。
《無極》這樣的大製作他參與了，可惜留給他的隻能是鬼狼這樣的角色……
《黃金甲》他也參與了，演的是懦弱無能的廢太子……
清一色的都是給港台演員作配。
連內地大導演都是這樣做派，就更彆說那些香港資本主導的項目了。
其實，在張辰發表‘陽謀’言論之前，他就已經看明白這些了。
吳白鴿的《赤壁》邀請他試鏡孫權，試來試去，孫權定了台灣的張震。
最出彩的周瑜和諸葛亮，一個是香港人，一個是日本人。
內地明星倒是邀請了不少，但清一色的打醬油。
邀請趙燕子的時候說的是女主角，然後趙燕子拍完說自己好像被騙了。
想起這些，他又想起張辰關於吳白鴿打壓內地電影人的言論，王景和徐科雖然沒有承認，但態度已經說明了一切。
難，他們這一批中生代小生是真的難！
……
星辰娛樂
董建強苦笑。
前兩天突然就決定為雪災捐款1000萬，完全不管圈子裡的人情世故。
開研討會，直接對著香港開炮，趁你病，要你命。
想必現在陳曦也在苦笑吧。
星辰娛樂起碼還是內地公司，嘉禾那可是香港公司。
嘉禾老板公然背刺香港電影圈，陳曦這個當家人的日子肯定不好過。
陳曦現在的壓力大嗎？
其實還好。
張辰入主嘉禾，當年港圈可是把他當入侵者看待的。
嘉禾能像今天這樣站在這裡，可不是用的什麼懷柔政策，都是真刀真槍乾出來的。
“你真的覺得這是內地藝人的機會？”
“當然，我什麼時候吹過牛，你看著吧……”
張辰信心滿滿。
“好了，我們還是接著上回說吧，ts市宣傳部找到了電影局，想要拍一部反映唐山人在大地震發生時的頑強，之後重建新唐山的電影。
這種事情電影局肯定要支持，然後他們就推薦了星辰娛樂……”
聽完董建強的敘述，張辰麵露為難：“他們還有其他的要求嗎？”
“有，他們希望由你來親自執導，而且，他們明確說了，拍攝的資金他們可以負責一部分，同時保證一定數量的包場，但對電影的主旨也有要求，要宣傳唐山的時代風貌，唐山人的不屈精神。”
張辰歎了口氣，對於這種命題作文，沒有一個導演喜歡的。
但對於唐山，他的心裡真的非常複雜。
他雖然是煤炭省人，但他的祖上是唐山的。
張辰的爺爺奶奶都是唐山豐潤人，唐山大地震發生時張辰的奶奶甚至就在唐山。
爺爺因為出差了，躲過了一劫，等他回去找奶奶的時候，發現奶奶一家都沒了，隻有奶奶命好，活了過來。
後來他們是跟著鐵路建設才定居山西太原的。
《唐山大地震》無疑是部好電影，反而是唐山大地震因為已經過去幾十年了，而且震後恢複建設的不錯，反而可以作為精神慰藉。
截胡馮小剛？
他不在乎。
以他今時今日的地位，也犯不上。
最初聽到這個議題的時候，張辰是不屑的。
《唐山大地震》應該算是馮小鋼最好的作品了，張辰搶了，馮小鋼的含金量就會少不少。
但隨著時間的推移，他又有點動搖了。
出道以來，他拍的所有作品都是純商業片。
純商業片拍起來確實很爽，但拍多了，真的有點膩。
就像那些演員不喜歡重複扮演同樣的角色一樣。
張辰現在也有點不一樣的。
所以，他在考慮要不要拍一些現實主義題材的。
就像小蜘蛛說的：能力越大，責任越大~
比如《失孤》，《唐山大地震》，《我不是藥神》，《21條》這類的，以他的影響力，或許真的可以改變一些人的命運。
但他也有擔心。
“我擔心這樣的影片上映後會被說是消費傷痛……”
原時空，這就是《唐山大地震》的七宗罪之一。
其餘六宗都有牽強附會之嫌，但消費傷痛這點真的是可以做文章的。
“的確有這個可能，所以如果你真決定拍，我們就要拉上中影，最好再多拉一些宣傳口的單位……”
兩人正要繼續往下討論，張辰的電話響了起來，是霍文西。
鷹皇找我做什麼？
張辰想到了一種可能，但還是接通了電話。
果然，電話那頭的霍文西急吼吼的提出要求：“張導，你能不能救一下阿嬌？”
“怎麼救？”
“讓她在你的戲裡露露臉~”
霍文西一聽就是急了，有點病急亂投醫。
張辰果斷拒絕：“救不了。
我理解你的心情，但事實上根本沒得救。
我就算給她角色，但觀眾是有記憶的。
銀幕上，觀眾一看到她的臉，立馬就會想到大攝影展的內容，這就叫出戲。”
電話那頭的霍文西此刻也意識到自己唐突了，張辰要真的用了阿嬌導致電影失敗，那就是結仇了。
可她真的很急。
張辰頓了頓：“聽我一句勸，這人的演藝生涯完了，想再翻紅是不可能的，如果還想吃這口飯，就轉幕後吧，或者乾脆學那誰退圈……”
張辰在後世詳細的理解過這事情的始末，還有人有理有據的分析，說什麼阿嬌的公關很失敗，張的公關堪稱教科書級彆什麼的……
在張辰看來，完全就是扯淡。
這種事發生，公關再牛都沒有用，文案寫的再動人有什麼用。
結果是一樣的。
演藝生涯肯定是完了，不用再想了。
張辰的話顯然無法解決對方的困擾，那頭說了兩句後就掛了。
張辰看了看電話，又看了看對麵的董建強，露出一個苦笑。
要說大攝影展的熱度是真的高。
他還記得前世他在京城打拚，快過年坐火車回老家。
整潔車廂都在討論大攝影展，老老少少，那熱烈程度，堪比奧運。
放在電影圈，這就叫破圈，絕對是好事。
可惜，是娛樂圈醜聞！
要張辰說，陳老師退出娛樂圈退的不怨~
雖然他也是受害者，但既成事實是——大攝影展可以說是把香港電影最後那口氣給打沒了。
從此以後，香港濾鏡碎裂，再也沒有什麼高高在上的香港，隻有大灣區。
遙想當年，周慧敏那一批人退了，扛旗的變成了張柏芝，結果一個大攝影展，全軍覆沒。
真的是全軍覆沒。
你頭鐵，覺得某個人沒事，你用了，等電影上映的時候，醜聞爆出來了，怎麼辦？
所以張辰才說港圈完了。
甚至就連張辰老媽都打來電話詢問：“你們…娛樂圈…這麼亂的嗎？”
“沒有，媽，你彆看媒體上亂寫，那是香港亂，我們內地可不一樣……”
張辰隻能這麼安慰。
還能怎麼說？
一個演員，一個製片人或者導演，大家第一次見麵，談的很順利……
沒有彆的意思，就和握手一樣，表現自己有禮貌的一種方式罷了。
張辰要真敢這麼和他媽說，他媽第二天就能逼著他退圈。
彆把我兒子汙染了。
“對了，馬上的1月30日，《長江七號》就要上映了，你記得到時候不要隨便評價，這是我們發行的第一部電影。”
董建強特彆囑咐。
他對張辰這個大嘴巴已經無語了。
《長江七號》是周星馳的最新作品，一部真人動畫電影。
對周星馳是一種挑戰，對星辰娛樂同樣是。
因為這是星辰娛樂發行的第一部非本公司的電影項目。
周星馳估計也是想和星辰娛樂建立聯係，所以《長江七號》的發行工作交給了中影和星辰娛樂聯合發行。
上映日期選的是1月30日，春節檔。
許多人以為春節檔是周星馳的《西遊降魔篇》帶起來的，其實不是。
1995年就有春節檔的概念了。
《西遊降魔篇》隻是第一部將上映日期定在大年初一的。
在此之前，電影院在三十，初一，初二是休息的，初三才開始正常營業。
香港電影人比較喜歡將電影在春節檔上映，去年的《門徒》和今年的《長江七號》和《大灌籃》其實都算是春節檔電影。
“好的，我記住了。”
張辰也知道自己的臭毛病，不評價不就完了。
更何況《長江七號》還有什麼好評價的。
這部電影一點也不周星馳。
是的。
說起來，《長江七號》真的平平無奇。
如果不是周星馳監製，壓根不會有什麼名氣。
故事沒什麼出彩的地方，最大的特點就是——平平無奇。
成年人找不到亮點，小孩子也不覺得有趣。