“聽著，貝托魯奇。”
“你隻是個意大利人，我們才是中國人。”
眾人順著聲音的方向看去，瞥見說話的人戴個鴨舌帽、黑墨鏡。
不是江弦，還能是誰？
其實江弦非常認同盧燕的話。
實話說，慈禧駕崩這場戲後來遭到過無數中國人的詬病。
當年江弦第一次看《末代皇帝》，就是被這個場景勸退的，覺得也太傻唄了，拍的太西方獵奇視角了。
青煙繚繞。
滿屋子都是大盤龍柱。
屋子兩邊兒擺滿形態各異的十八羅漢還有八仙的泥塑。
總之看著都不知道究竟是到了慈禧的殿內還是到了靈山去見如來。
太誇張了！
後麵著名的文物專家、故宮博物院研究員朱家溍去探班時，也被這布景嚇了一跳，回去還在《文彙報》發文吐槽了：
“電影是在創作，可也不能太離譜，有些布景過於誇張，實在無法理解。”
聽到江弦的嚷嚷，貝托魯奇先是聽翻譯給自己解釋了一遍，而後皺起眉頭提醒道：
“江，你隻需要負責劇本的事情。”
“可我也能隨時帶著我的劇本離開。”
“”
貝托魯奇一聽江弦這話就覺得頭疼，不得已的解釋道：
“江，我明白你們的意思，可是我對這個場景非常滿意，而且現在場景已經布置好了，你知道這花了我們多少精力嗎？
這些盤龍柱、佛龕像，我們的工作人員花費了十多天的時間去專門製作的，好，就不算這些，看到攝影棚現在這些這些煙霧了嗎？我們的工作人員提著噴煙機噴了整整一個小時才布置出這樣的效果，還有我們頭頂的柔光箱，這些照明的燈光，我們的照明人員為了製作好花費了整整一個星期的時間。”
貝托魯奇說的柔光箱在攝影棚的上方，大概上千平米，這個導演對燈光有著極先進的理解，除了頭頂，所有的門窗部位也豎立著一座座由20個射燈組合成的柔光燈，由一個巨大的中央燈光調節台來操控。
“貝托魯奇，我明白你花費了很大精力才布置好這個場景，但有時候，我覺得做加法不如做減法。”
江弦道：“更何況，你是一個外國人，難道我們會比中國人更懂得慈禧的宮殿是什麼樣子？”
“”
貝托魯奇說不出話。
如果他用自己是導演，江弦隻是個編劇，外行不要來指點內行的話來為自己爭取話語權。
那江弦同樣可以因為他是中國人，貝托魯奇是意大利人的話來講出同樣的道理：
外行不要指導內行。
而除了貝托魯奇以外，劇組的其他人都已經震驚住了。
導演是全劇組地位最高的人。
這一點，不論是國內還是國外都一樣。
而江弦居然敢站出來挑釁貝托魯奇導演的權威，而且看樣子，貝托魯奇似乎還真是對他非常忌憚。
太不可思議了！
盧燕作為一個好萊塢的華裔女星，這時候也忍不住看一眼江弦，她此前當然知道，自己這個劇組擁有一位名聲斐然的編劇。
可此刻，因為這麼小一個問題，江弦居然敢站出來硬剛貝托魯奇，當導演的家。
這不僅說明這位編劇有傲氣，更說明這位編劇在劇組地位超然。
“難道現在改嗎？”
貝托魯奇有點聲嘶力竭，“今天已經花費太多工作時間了，今天這場戲必須要完成！”
“相信我，你隻需要做些很簡單的事情就夠了。”江弦仍舊非常平靜，“把這些呲牙咧嘴、青麵獠牙的佛龕像搬走就行了，雖然這些盤龍柱做的也有點兒太過誇張，但至少還算黃龍飾物，可以用來象征皇權。”
一聽自己精心製作的佛龕像江弦說搬走就要搬走，貝托魯奇非常氣憤。
“你一個編劇，你懂什麼場景？”
“我不懂你懂？”
“你”
倆人說著說著就吵起來，最尷尬的就是翻譯，因為貝托魯奇和江弦倆人語言不通，所以這些臟話還需要他代說出口，而為了不激化矛盾，他還得解釋的稍微委婉一點兒。
這就搞得這一幕像是江弦和貝托魯奇吵架，但罵的全是他，讓他在中間受氣。
“好了好了。”
製作人托馬斯站出來勸阻，而且倆人剛才的話他也聽過了，作為一個旁觀者，仔細想想，江弦的話確實沒什麼問題啊。
對，你是導演沒錯。
但人家才是中國人啊！
“把這些撤掉吧。”
貝托魯奇沉著張臉，心裡非常不爽的衝著場務指揮，“兩邊的這些泥塑，全都搬走。”
“這就對了嘛。”
江弦笑了笑，“我也是為了你這部電影好。”
“好了，江。”
貝托魯奇隻想趕緊把這個討厭的家夥攆走，“你的提議我也聽取了，現在該我來主持工作了，不然今天的時間可完不成我計劃的任務。”
“當然。”
江弦衝他笑笑。
他也知道，拍攝時間是不能浪費的，首先演員們就要頂不住了。
尤其是那邊的盧燕。
這會兒她一身厚實的龍袍，頭頂沉重的鳳冠，被禁錮在龍床上，行動非常不方便，時間一長肯定也會覺得很累。
而且她臉上滿臉膠水塗出來的一道道褶皺的皮膚，讓她看上去非常蒼老，但也一看就知道是相當的受罪。
接下來幾天，貝托魯奇開始了工作狂狀態，拍攝地點也從北影廠的攝影棚，搬去了太和殿。
正是京城最熱的天氣，太和殿那叫一個熱鬨。
廣場外停了不少出租車，全是拉演員的。
還有2000名戰士入場，跟著中戲的老師學怎麼磕頭，一組又一組地排練。
至於貝托魯奇，堪稱瘋狂，每天都把自己搞得精疲力竭。
他貸款壓力大，計劃在半年內拍完電影，所以必須趕進度。
因此一旦工作起來，老貝就十分忘我，一天工作10個小時是常事。
他46歲，還算是人生中的壯年。
但也很難承受這麼大的壓力，所以覺也睡不好，整天又是喝中醫開的特效藥，又是拉一個漢學家給自己做背部按摩。
不過與貝托魯奇相比，合拍的夥伴北影廠就顯得非常悠閒。
因為國內是計劃經濟嘛，所以對老貝的這些壓力根本沒概念，急的貝托魯奇整天在片場大叫，紅的跟看見江弦似得，一個勁兒的說你們得工作了。
沒辦法啊。
片子隻要多拍一天，就不知道要多花多少錢。
但這也不能全怪北影廠不配合。
貝托魯奇拍電影跟打仗似得，經常即興發揮。
想到一些新奇的點子，他就要立馬加入到電影裡。
這貨不愧是因為拍電影住了幾年大牢的導演，腦子裡時刻都有瘋癲想法，總是現場改主意。
這種節奏，彆說是中國人了，攝製組的20多個英國人都受不了他。
江弦這段時間也一直都跟著劇組到處轉。
畢竟飾演婉容的可是自己媳婦，導演又是個“劣跡斑斑”的奇葩。
一個看不住，朱琳指不定要吃什麼虧呢。
不過興許是因為在婉容這個問題上和江弦吵過很多次，貝托魯奇在婉容的戲份上都沒再執著於什麼風月場麵，也不再執著的把鏡頭成本投放在溥儀的床幃之事上。
“累不累？”
這天拍攝中途，江弦把朱琳拉到自己那輛伏爾加上，讓徐晨輝開滿冷氣，然後體貼的遞過去一瓶水。
朱琳還有點兒不好意思，“我能上你車麼？讓人看見多不好啊？”
“怕啥？”
江弦一臉坦然，“現在全國人民都知道你是我媳婦。”
“”
朱琳乜他一眼，一雙杏眸滿是幸福，“也不累，我還是第一次跟著老外拍戲，感覺挺不一樣的。”
“怎麼個不一樣法？”
“嗯”
朱琳想了想，“你就說拍攝習慣吧，他們外國人的拍攝習慣和咱們國內的拍攝模式真是一點兒都不一樣。”
“有啥不一樣的？”
“你像咱們國內，拍電影怎麼拍呢？先開角度。”
徐晨輝聽得好奇，“開角度？什麼意思？”
“就是說現場拍攝就全看攝影師的決定，攝影師說第一個鏡頭從哪兒開始拍起，劇組就從哪兒開始拍，這就叫開角度。”江弦在一旁給徐晨輝解釋。
好歹也當了這麼久的編劇，跟了那麼多部電影，對國內的拍攝模式還是非常熟悉的。
現在國內的運作模式就是，影片在拍攝之前有詳細的分鏡頭劇本，上麵都標有景彆和畫麵的內部和外部調度說明。
到了拍攝現場，攝影師架好機器，選擇拍攝角度，然後演員走位置，照明根據所設的機位打光，然後攝影師跟演員配合反複練習，最後開機完成拍攝。
這一套其實是蘇俄的體製模式，畫麵一切由攝影師說了算。
“對。”
朱琳喝一口水，“但是他們老外不這樣，他們的攝影組上設一個攝影指導，這個人不管把持機器，構圖的活交給個職位叫掌機人乾。
就因為這個，我在第一天還以為那個大胡子就是攝影師斯托拉羅呢，其實攝影師斯托拉羅不碰攝影機，他隻管布光，指揮攝影組中的照明人員，設立光源位置，調整燈具或反光板的強弱
總而言之，他乾的這些活，基本屬於是攝影大助理加照明組長的事。”
“你觀察的還挺細。”江弦有些欣慰。
看著自家媳婦，他忽然有了個有意思的想法，要是以後人們印象中的朱琳不僅僅是女兒國王呢？
或者說，不僅僅是一名女演員。
她可以是一名女導演，可以是一名女製作人
說時遲那時快，江弦的想法隻是一瞬間閃過，又聽到朱琳在一旁念叨：
“這個攝影師斯托拉羅這回真是讓我們大開眼界了。”
“這人真有兩把刷子。”
江弦認可的點點頭。
看過《末代皇帝》就會知道，這部電影裡的光影有多漂亮。
這部電影的燈光基本都是出自攝影師斯托拉羅之手。
斯托拉羅最牛逼的一點就是，他用神奇的光影，為溥儀不同的人生階段定調。
整部電影裡，當溥儀進監獄時，是青灰冷色。
到溥儀童年、少年階段，是溫暖的紅、黃色調，看起來溫馨卻又寂寞。
等成年的尊龍出場，紅色一下子膨脹開，充滿欲望。
等尊龍去了天津租界，瞬間變成了陰鬱的藍色，尊龍也唱起《a i be》。
越到後麵，隨著溥儀人生的下墜，整個片子的陰冷色調越濃，畫麵占比越大。
直到最後，溥儀終於被改造成一個普通人的時候，獲得渴望一生的自由的時候。
當他走在故宮裡，畫麵又回歸了暖色調。
除了牛逼，還能說啥？
“江！”
倆人正聊著，一個看著非常吊兒郎當的男人忽在江弦的車前停住。
“走，喝酒去！”
“”
江弦和朱琳對視一眼。
一臉無奈。
這廝便是阪本龍一。
江弦無數次的幻想過，這位音樂界的大師，這位彈奏出《聖誕快樂，勞倫斯先生》的鋼琴家，應該像電影《海上鋼琴師》裡的1900那樣遺世且獨立，應該像二維的漫畫人物一樣，帥氣、天才、時尚、溫柔。
結果這廝比郎朗還抽象。
他現在已經憑借《聖誕快樂，勞倫斯先生》成為電影配樂界的新貴了，動人的旋律讓他圈粉無數。
而且他在電影裡飾演的是一個日本特務角色，看上去陰沉冷酷，一肚子壞水兒。
結果私底下，這廝完全吊兒郎當的狀態，和電影裡形象完全不符，也沒有一點兒的偶像包袱。
成天就是拉著工作人員到處吃吃喝喝，夜不歸宿。
工作人員都快忙的喘不過氣了，整天夜不歸宿誰受得了啊，發現阪本龍一的尿性以後，就開始刻意的躲著他，看著他就跟看著瘟神似得。
而阪本龍一很快發現，全劇組似乎隻有一個人不故意躲著他，而且這個人也特彆閒
於是乎，江弦成了他的固定酒友。
江弦本想著交一交這位鋼琴家，結果這段時間成天被這貨在京城裡拖著到處吃吃喝喝。
聽阪本龍一在音樂上聊得最多的事情就是：
“太過分了！”
“我明明是來當演員的。”
“怎麼又拿了個作曲的任務給我？”